2024年2月15日,Sora横空出世,AI技术生成的视频质量让人震撼,远超普通创作者对技术极限的理解,随后几个月内,可灵、即梦等国产视频生成模型也接踵而至。在AIGC技术驱动下,AI创作浪潮来势汹汹,成为推动视听创意领域发生深刻变革的强大力量,也成为当下创作者交流最热门的话题。

　　“现在不管什么行业,几乎所有人都在聊AI,交谈中有憧憬,有担忧,有兴奋也有恐惧,无论你怎么看,怎么想,或正在做什么工作,毫无疑问,AI都会带来改变,而且是彻底的改变。”

　　6月22日,在上海浦东举办的2024第二届“光创大会”上,光厂创始人兼CEO杨达发表主题演讲,分享了自己对AI创作的看法。

　　本次“光创大会”聚集了光厂核心团队、视听行业大咖、品牌机构以及数百位平台优质创作者,围绕主题“为创作者而生”,聚焦AIGC热门话题,共同探讨行业价值与未来趋势。

　　作为国内领先的正版音视频素材交易平台,光厂汇聚了全国8万多位优秀创作者,拥有超2000万件优质音视频素材。光厂素材被广泛应用于创意领域的方方面面,近年来,越来越多的光厂素材被授权使用在《与凤行》、《孤注一掷》、《三体》等热门影视作品中。

　　大会现场设置了多个互动装置、影视案例展播区、品牌打卡点等,神牛、马小路、锐丽珑等知名摄影装备品牌以光厂合作伙伴的身份搭建品牌体验区,供现场观众互动、体验,并为大会抽奖环节提供全程赞助。同时,禾界视觉为本次大会开场秀提供了视频和激光设备凯发国际娱乐官网入口网址支持。

　　AI技术的发展,给视听创意行业带来了巨大的冲击,与此同时,光厂平台上通过AI技术生成的视频素材也出现爆发式的增长,这对光厂平台及创作者都是一项严峻的考验:对光厂来说,当前的搜索算法将面临挑战;对创作者来说,自己的素材展示机会将被AI素材稀释。

　　但杨达对AI时代的到来保持乐观的态度,他认为,AI带来最核心的变化是创作成本和创意门槛的降低,未来,内容创意将会大爆发。

　　“无论AI如何发展,只要它是工具,创作者独一无二的价值就不会被替代。这个观点的第一性原理在于,你将同一个工具给到不同的人,就会产生不同质量的作品,不同的工具使用者之间,就有不同价值的差异,而光厂的价值就在于挖掘优秀创作者的价值,倾斜流量给他们,从而激发他们创作更多优质的作品,让用户找到更好的内容。”

　　事实上,在AI生成技术萌发之初,杨达已经预见AI时代的到来,并开始思考光厂在AI浪潮下的生存之道。从2023年开始,光厂已经先后上线AI搜索、AI分类、AI审核、AI评分和AI标签等,并在业务流程中自研大模型提高工作效率,同时积极采购成熟的AI方案解决业务当中的问题。杨达表凯发国际娱乐官网入口网址示,“24年光厂也将陆续在AI方向投入研发经费,在AI的浪潮下,光厂将和创作者一起拥抱变化,适应变化,最终掌控变化。”

　　在随后的圆桌会议环节中,视觉中国总裁柴继军、拍信集团董事长兼CEO徐铭骏、嗨翻屋(曲多多)版权音乐CEO周倩、电影导演和制片人孔嘉欢、国际商用音乐畅销作曲人田博,也围绕“AI浪潮下的变与不变”这一主题展开了热烈讨论。

　　“视觉中国其实早已允许创作者上传AI作品”,柴继军分享了视觉中国面对AI浪潮的应对之策,“但是我们不接受AI完全模拟和映射现实世界,而是鼓励AI创作呈现过去和未来的影像,因为AI更擅长创作有想象力的视觉风格,它不需要重复相机的功能。”

　　徐铭骏认为,AI技术在创作领域的应用,降低了创作门槛,提升了生产效率,同时也倒逼创作者去提升自己的综合能力,“因为不管工具如何演变,创作的核心是想象力,这个是永远不变的。”

　　在聊到AI作品大量涌入音乐市场时,周倩提出,音乐创作者应该积极洞察市场需求趋势,拥抱新变化,“比如以前广告片都是几分钟的,现在市场要求几十秒讲完一个故事,那就要求我们音乐起承转合的节奏更快。”

　　“现在影视行业对AI的认知是不断加深的”,作为专业的影视创作者,孔嘉欢已经在使用AI技术辅助创作,“AI对编剧的助力是很大的,我们现在很多编剧缺乏对生活的了解,但是AI可以糅合很多生活经验,甚至电影史上诸多优秀创作者的经验,只要我们有想法,AI就能辅助呈现出更完美的视觉效果。”