截至3月3日，据网络平台数据，全球动画电影票房榜冠军《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）总票房突破145亿元。行业的迅速发展带动人才需求。2024年5月，在杭州举办的第二十届中国国际动漫节动漫人才招聘会现场，20余家动漫游戏影视相关企业就面向高校毕业生推出了动漫设计、影视制作、项目推广及IP衍生品开发等200余个岗位。那么，对于有志于投身动漫行业的留学生群体来说，想要进入梦寐以求的国际知名高校，应该具备什么样的素养和能力？

　　随着科技的发展和需求的提升，当前动画行业的学习者需要掌握多方面的核心素养。扎实的绘画基础和敏锐的艺术鉴赏力、洞察力是基础条件，活跃的创造力为艺术作品赋予灵魂。以《哪吒2》为例，创作团队擅于从传统文化宝库中选取素材，这需要创作者深入地理解古典文学。在人物塑造方面，只有懂得角色的心理和情感变化，才能成功塑造出真实、立体的角色形象。“这些跨学科知识不仅能够丰富作品内涵，还能够帮助学生在激烈的就业市场竞争中脱颖而出。”辰美（国际）艺术学校作为国内为数不多开设动画专业的国际学校之一，其校务委员会教育发展总监杨熙这样告诉羊城晚报记者。

　　在美国，众多艺术类院校开设了多种多样的动画类专业。曾先后就读于瑞林艺术与设计学院和加州艺术中心大学的陈易卓分享道，以加州艺术中心大学的王牌专业娱乐设计举例，娱乐设计下设有三个分支专业，分别为概念设计、动画设计以及游戏设计，它们各自对应不同的专业技能，满足了动画行业产业链上不同环节的需求。

　　动画类专业分支众多、纷繁复杂，学生在选择学校和专业时应该怎样合理规划和考量呢？对此，杨熙给出建议：在择校方面，应着重关注课程设计逻辑和教学方法。通过项目形式完成真实的创作项目是必不可少的。师资力量同样值得关注，杨熙特别强调了“双师型”教师的比例和质量。即教师不仅要具备扎实的理论知识，还要拥有丰富的实践经验，能够指导学生将理论与实践进行结合。

　　加州艺术中心大学概念设计的专业设置高度贴合、模拟行业的工作流程，“教我们的老师很多都是业界的从业人员，拥有丰富的工作经验。一些知名企业和大厂的工作凯发国际官网人员也会通过毕业展和项目合作等方式和我们进行对接。”陈易卓说，学校还通过开设各类不同的课程，来提升学生的创新思维和能力。在动画角色设计课上，老师会要求学生将一个IP用另一种风格重新设计，“比如赋予忍者神龟阿凡达的形态”；在研究动画发展史的动画历史课上，学生们通过分析不同年代的动画风格，再将其应用到作品中。“这些课程经历都让我对于动画有了更深的理解。”

　　除了学校的课程教学，自我风格的探索也是必不可少的部分。陈易卓积极利用课余时间摸索自己的风格和方向，精心打磨了自己的作品集，这也对他后续的发展起到了帮助作用。

　　还有一些高校将学习和实践充分结合，鼓励学生充分发挥潜能。加拿大谢尔丹学院创新性地提出“体验式学习”（Experiential Learning）的概念，范围覆盖所有的全日制课程。在学校官网发布的视频中，游戏设计专业大四的学生们集思广益于游戏概念，深入编码挑战，将头脑风暴变为现实。

　　中国的动漫行业近年来凯发国际官网呈现出蓬勃发展的态势。根据艾媒咨询发布的《2025-2026年全球及中国动漫产业现状剖析及前景预判投资分析报告》数据显示，近年来本土动画实现突破式增长，中国动漫产业总值由2019年的760亿元增长至2023年的4000亿元。2025年中国泛二次元周边市场规模预计达6521亿元，2029年有望达8344亿元。在过去的2024年中，广州动漫游戏类展会人次同比增长26%，大量原创IP带动国潮消费，中国国际漫画节和动漫游戏展示和销售动漫游戏相关衍生品1500余种，带动消费额超2.2亿元。

　　在此背景下，海外高校动画类专业毕业生的就业情况整体较为乐观，动画专业毕业生的就业领域不断拓宽，涵盖了影视、游戏、广告、教育、自媒体等多个行业，岗位需求也呈现出多样化的特点。

　　大量的动画、游戏“大厂”吸引着优秀毕业生们的目光，除此之外，还有一部分和陈易卓一样的学生选择了自由职业或自主创业，他们在短期项目中积累经验和人脉，为有朝一日能成立个人品牌和独立工作室而不懈努力着。目前陈易卓参加了两个独立的游戏项目和一个漫画的项目，他在其中主要承担场景美术和环境设计的工作。“我之前还参加过一个联想拯救者笔记本电脑的动画广告项目，在里面我负责了所有的建筑的设计，还有一架科幻风格的直升机，主创团队对我工作上的表现也非常满意。”

　　与此同时，随着使用门槛的降低，人工智能也正在渗透入这个行业的方方面面。一方面，AI能快速生成角色模型、场景设计甚至渲染，大大提高了制作效率和动画作品的产出速度。然而另一方面，便捷高效的人工智能也挤兑了部分从业者的生存空间。“有很多平面广告的广告牌都已经用AI制作了，一些从事基础性工作的人员确实存在危机。”陈易卓说。不过，杨熙对此持乐观的态度：“无论如何AI都替代不了创作者的核心能力，毕竟技术再怎么变，好的故事和创意才是动画的核心。”

　　目前，全球顶尖的动画相关的高校主要有英国伦敦艺术大学、美国加州艺术中心大学、美国瑞林艺术与设计学院、美国加州艺术学院、加拿大谢尔丹学院、日本京都精华大学等。